20 artistes emblématiques que personne n’a appréciés avant leur mort

De son vivant, il n’a vendu qu’un seul tableau. Le monde de l’art n’était tout simplement pas intéressé par ses couleurs vives et son émotion brute. Après son suicide en 1890, le monde a rattrapé son retard. La Nuit étoilée et Les Tournesols sont aujourd’hui exposés dans les plus grands musées et Van Gogh est considéré comme l’un des plus grands peintres de l’histoire.

Aujourd’hui, elle est considérée comme un génie de la poésie avec près de 1 800 poèmes. Cependant, de son vivant, moins d’une douzaine de ses poèmes ont été publiés, et ils ont été lourdement édités. Dickinson cachait son travail dans des tiroirs, à l’abri du public. Ce n’est qu’après sa mort, en 1886, que sa voix puissante a émergé.

Un organiste exceptionnel, certes, mais en tant que compositeur, il n’a guère fait parler de lui de son vivant. Ses compositions ont été écartées et largement oubliées. Ce sont les amateurs de musique baroque qui ont redécouvert son œuvre au XIXe siècle. Des décennies plus tard, ses fugues et cantates sont les préférées de tous les musiciens classiques.

Kafka ne voulait pas la célébrité. Il voulait que son œuvre soit détruite. Heureusement, son ami Max Brod a écarté ce souhait. Après la mort de Kafka, Le procès, Le château et La métamorphose ont redéfini la littérature. Le monde utilise désormais le terme «kafkaïen» pour décrire l’absurdité cauchemardesque. Il n’est devenu une icône que lorsqu’il ne pouvait plus protester.

Bukowski a passé des décennies à faire des petits boulots et à publier des textes clandestins. Ce n’est que vers la fin de sa vie que Post Officea attiré l’attention. Après sa mort, ses descriptions crues des luttes urbaines et des failles humaines ont trouvé un large public. La célébrité l’a donc aussi trouvé, mais une fois de plus, pas à temps.

On se moque de lui pour ses peintures «inachevées». L’Impression, soleil levant de Monet a même été ridiculisée par les critiques. Malheureusement, il a passé des années dans la pauvreté, luttant contre l’obscurité et la maladie. Après sa disparition, son coup de pinceau baigné de lumière a été perçu pour ce qu’il était : révolutionnaire. La vie de Monet aurait été bien meilleure si son œuvre avait été reconnue de son vivant.

À sa mort, Thoreau était peu connu. Aujourd’hui, ses écrits alimentent des mouvements mondiaux et des études universitaires. Thoreau a payé de sa poche l’impression de 1 000 exemplaires de Walden, mais seules quelques centaines ont été vendues. Ses idées sur la désobéissance civile et l’autonomie étaient trop en avance sur leur temps.

Les scènes de la vie domestique tranquille de Vermeer n’ont impressionné personne de son vivant. Il est mort en 1675 et son nom s’est effacé. Pendant 200 ans, personne ne s’en est vraiment soucié, jusqu’à ce qu’un directeur de musée redécouvre L’art de la peinture. Les 34 œuvres connues ont perpétué son héritage.

Il est aujourd’hui vénéré comme le maître de l’horreur gothique et le pionnier du roman policier. Cependant, les récits obsédants de Poe sur la folie et le macabre ne lui ont jamais apporté le confort ou la reconnaissance de son vivant. Le Corbeau lui a rapporté à peine 9 dollars, et peu de choses ont suivi. Il est navrant de constater qu’il est mort sans le sou et rejeté.

Au cours de sa vie, Plath n’a publié qu’un seul recueil de poésie, The Bell Jar, sous un pseudonyme. Les critiques ne savaient que faire de sa voix brute et confessionnelle. Après son suicide en 1963, Ariel est paru. Son intensité brûlante a tout changé. Bientôt, Plath devient une icône littéraire et féministe.

Il est mort en 1891, ruiné et à peine connu. Lorsque Melville a écrit Moby-Dick, presque personne ne l’a lu. Le roman était épuisé. Ce n’est que des décennies après sa mort que des critiques ont relancé son œuvre. Moby-Dick est aujourd’hui considéré comme une épopée littéraire. Melville a enfin refait surface.

Ce qui était autrefois raillé par tous est aujourd’hui salué comme un art visionnaire. In his time, El Greco’s elongated figures and bold colors were seen as bizarre. Les critiques se moquaient. Même le roi d’Espagne rejetait ses commandes. Il a fallu des siècles pour que les spécialistes réévaluent son originalité.

La voix de Redding était de l’or, mais seules quelques personnes l’ont connue de son vivant. Dock of the Bay n’a atteint la première place qu’après l’accident d’avion auquel il n’a pas survécu. Il n’avait que 26 ans à l’époque. Soudain, les gens l’ont remarqué et son single s’est vendu par millions, le propulsant au rang de légende de la soul.

Aujourd’hui, Nick Drake fait l’objet d’un véritable culte. Mais à l’époque, il a lancé trois beaux albums, qui ne se sont pratiquement pas vendus. Il est également décédé à l’âge de 26 ans, après avoir lutté contre la dépression et la pauvreté. Puis, en 1999, la publicité de Volkswagen est apparue et une nouvelle génération est tombée amoureuse de Pink Moon.

Tragiquement, sa voix est devenue célèbre alors qu’elle ne pouvait plus l’entendre elle-même. Deux ans après sa mort des suites d’un cancer, la BBC a diffusé la version de Cassidy de Over the Rainbow , et tous les auditeurs ont été stupéfaits. À l’époque, Eva Cassidy donnait des concerts locaux dans les environs de Washington, D.C. C’est tout.

Confiné dans un hôpital psychiatrique suisse pendant la majeure partie de sa vie d’adulte, Adolf Wölfli a déversé son monde intérieur sur le papier, créant des dessins et des écrits. Ses œuvres sont restées invisibles pour le public jusqu’à des décennies après sa mort. Enfin, des amateurs d’art ont découvert et défendu son génie.

Croce atteint finalement la première place avec Bad, Bad Leroy Brown. Quelques mois plus tard, un accident d’avion mettait fin à ses jours. Ce n’est qu’à ce moment-là que sa musique s’est véritablement ancrée dans le cœur des Américains. Avec ses paroles pleines d’âme et sa chaleur acoustique, il est devenu une légende. Il avait prévu de prendre du recul, mais le destin en a voulu autrement.

Alors que le monde de l’art était encore aux prises avec l’impressionnisme, Hilma af Klint peignait déjà en secret des œuvres abstraites radicales. Spirituelle et convaincue que des forces supérieures guidaient son art, elle avait stipulé que ses œuvres ne devaient être exposées que 20 ans après sa mort.

Obsédé par la terreur cosmique et les dieux anciens, Lovecraft a quitté le monde sans grande reconnaissance en 1937. Il a publié dans des magazines de vulgarisation, gagnant un maigre revenu. Plus tard, les fans ont créé le mythe de Cthulhu et l’ont fait entrer dans la royauté de l’horreur. Son œuvre s’étend aujourd’hui à des livres, des films, des jeux et des conventions qu’il n’aurait jamais imaginés.

Le journal d’Anne Frank est un témoignage privé des jours qu’elle a passés dans la clandestinité. Son père l’a publié après sa mort à Bergen-Belsen afin que son histoire se perpétue. Le Journal d’une jeune fille est devenu l’un des récits les plus lus de l’Holocauste.